Компетентностен подход и иновации през XXI век
ИНТЕГРИРАНЕ НА КОМПЕТЕНТНОСТНИЯ ПОДХОД В ОБУЧЕНИЕТО ПО ИЗКУСТВА ЧРЕЗ ПРОЕКТНА ДЕЙНОСТ
https://doi.org/10.53656/ped2023-4s.09
Резюме. Статията е посветена на актуалния проблем за интегриране на компетентностния подход в образователния процес. В обучението по изкуства придобиването на умения на базата на определени теоретични знания винаги се обвързва с постигането на даден художествен резултат. В настоящия текст се споделя и описва опит, свързан с овладяване, разширяване и практическо приложение на знания за музиката чрез прилагане на проектната дейност, като възможност за формиране и усъвършенстване на професионалните компетентности на студенти от специалност „Графичен дизайн с реклама“.
Ключови думи: музика; графичен дизайн; Л. ван Бетовен; плакат; компетентностен подход; обучение
Увод
Преосмислянето на философията на преподаване е един от най-належащите проблеми в сферата на образованието. Идеите, свързани с холистичното възприемане и осмисляне на учебния материал, и особено неговото практическо приложение, изискват нов динамичен прочит. Той налага въвеждане на иновативни педагогически технологии, цялостно прилагане на креативни методи или съчетаване на различни техни компоненти в обучението, които целят постигане на конкретни практически резултати. Междудисциплинарното взаимодействие, интегрирането на знания, умения и отношения от различни предметни области, фокусирането върху резултата и протичането на образователния процес в практически контекст отвеждат към актуалния компетентностен подход, който е в основата на цялостните промени във всички образователни етапи, включително и във висшето образование.
Познаването, използването, разгръщането на потенциала на този подход е от решаващо значение за формиране на специалисти в т.нар. творчески, креативни сектори като реклама и маркетинг, продуктов, графичен, моден дизайн, музика, визуални изкуства, издателства, музеи, галерии и др. Там той намира пряко проявление посредством проектна дейност.
1. Реализация на проект, свързан с изработването на плакати, посветени на 250 години от рождението на композитора Лудвиг ван Бетовен 1.1. Идея на проекта
Идеята е провокирана от множеството събития, посветени на бележит юбилей: през 2020 година се чества 250-годишнината от рождението на един от най-големите творци в историята на човешката култура – немския композитор Лудвиг ван Бетовен. Поетапната реализация на проекта се интегрира естествено в тематичното съдържание на дисциплината „Музика и реклама“ и основният фактор, който спомогна за това, са самата личност и творчеството на композитора. Както се посочва в специализирания сайт Beethoven Jubiläums GmbH (Beethoven Anniversary Society), Бетовен е „най-често изпълняваният класически композитор в света и един от най-важните посланици на европейската култура [...] Интересът към музиката му остава неотслабващ от векове и се превръща в глобален феномен. Бетовен е вездесъщ и вечно модерен. Името му е известно далеч отвъд света на музиката. Той дори очарова, вълнува и обединява хората в света на рекламата и киното, спорта и политиката“1.
Тази констатация се потвърждава още в самото начало на съвместната работа със студентите, които добре познават някои от най-значимите и известни произведения на Бетовен. Така личността и творчеството на композитора, времето, в което той е живял и творил, оценката на неговите произведения и слушателската рецепция се превръщат в отправни точки за разширяване и обогатяване музикалната култура на студентите, свързана със знания за музикално изразните средства, жанрове и форми, музикални инструменти и нотация, функции на музиката и др.
1.2. Теоретична обосновка на проекта
Съчетаването на образ и звук, на визуални и музикални изразни средства в едно общо въздействие е подход, познат от столетия и широко разпространен в изкуствата със сценичен характер, а съвременното му проявление се разпространява и намира пълната си изява в екранните изкуства. То е основен компонент от поп културата и рекламата. Това е основанието в съвременното образование все повече да се появяват специалности и учебни дисциплини, посветени на интегративността между изкуствата.
В действащия през учебната 2019/2020 година учебен план на специалността „Графичен дизайн с реклама“ дисциплината „Музика и реклама“ се изучава в четвърти семестър в рамките на 30 часа лекции. Наличието на богата, многостранна музикална култура е от съществено значение за качеството на професионалните компетентности на студентите, изучаващи изкуства.
Спецификата на специалността „Графичен дизайн с реклама“ и бъдещата реализация на студентите в тази област изискват съответни знания и умения, нагласи и отношения, свързани с познаване многообразния свят на музикалното изкуство. В рамките на избираемата дисциплина „Музика и реклама“ те се запознават с най-характерните особености на музиката като изкуство от гледна точка на музикалната теория, история и естетика. Тази интердисциплинарност и интегративност се осмислят от практическата работа с музикални образци, представящи различни стилове и жанрове, с анализ на специфичните аспекти на музикалната комуникация, като на тази основа се представят взаимовръзките, аналогиите между звуково и визуално, възможните метаморфози в посока от визуален към звуков образ и обратното – от звуков към визуален. Рекламната комуникация повишава своята степен на въздействие върху потребителите, когато активира повече сетива и усещания. В този аспект развиването на умения за създаване на силно зрително въздействие, провокирано или в съчетание с вълнуващо звуково преживяване, се явява необходима компетентност на студентите в бъдещата им професионална реализация като графични дизайнери.
2. Същност и описание на проекта
В следващия текст се описват процесът на реализация на проекта, целите и очакваните резултати, неговите етапи, участниците и методиката на работа, изходните условия и средства, основните методи, контролът и проблемите по работата над плакатите, получените резултати и тяхното описание.
2.1. Цел, задачи и очаквани резултати
Конкретната цел на проекта се състои в изработване и представяне на изложба с поредица от плакати, посветени на 250-годишния юбилей от рождението на Лудвиг ван Бетовен. Нейното осъществяване се разглежда и като крайния резултат, изразяващ се в оценяване на придобити основни компетентности у студентите, свързани с конкретната дисциплина:
– знания за основни музикални изразни средства, формообразуващи принципи, форми и жанрове; знания за стилови периоди, направления и школи и техни видни представители;
– умения да възприемат и преживяват музикални произведения от различни стилове и жанрове, да ги оценяват като конкретен художествен факт и като явление в социалната практика;
– нагласи и отношение към творческо прилагане на интердисциплинарност и синтез на изкуствата при реализацията на различни задачи и проекти;
– наличие на готовност и позитивно отношение към самостоятелни творчески изяви и работа в екип.
В рамките на специалността „Графичен дизайн с реклама“ тези компетентности се комбинират с:
– художествени знания и умения, и по-специално – умения за обработка и създаване на изображения, както и оформление на кратък текст;
– дигитални знания и умения за работа с компютърни програми и дигитални инструменти;
– умения за създаване на плакати с музикална тематика.
Основните задачи, които произтичат от поставената цел, са:
– запознаване с житейския и творчески път на композитора;
– изграждане на цялостната концепция на изложбата и обособяване на отделни работни екипи;
– разработване на творчески концепции към всеки тематичен плакат;
– избор на подходящи изобразителни и текстови компоненти на плаката;
– подбор на визуални и типографски изразни средства, с които да се пресъздаде тяхното послание;
– подготовка на продукцията в нужния обем и файлов формат за представянето му под формата на изложба.
2.2. Етапи
Работата по тези задачи се обвързва с различните етапи на проекта, като повечето от тях присъстват в една или друга степен както в подготвителния, така и в същинския и заключителния етап.
2.2.1. Подготвителен етап
В рамките на подготвителния етап се извършват следните дейности:
– обсъждане темата на проекта и уточняване на изходните условия и средства;
– информационно осигуряване на предстоящата работа, което се обвързва и с текущия учебен материал по дисциплината „Музика и реклама“;
– планиране на дейностите по време и последователност в рамките на целия семестър;
– сформиране на екипи и разпределение на конкретните задачи.
Първоначално в процеса на обсъждане със студентите се очерта цялостната концепция на проекта, която включва седем плаката, условно обобщени в следните категории:
– въвеждащ и изходен плакат към серията: Viva Beethoven и „Честит рожден ден, Маестро!“. Заглавията изграждат своеобразна рамка, акцентират върху самото събитие и празничната атмосфера, в която протича юбилеят;
– плакати по музикални произведения: изборът е изцяло от самите студенти, като са посочени най-разпознаваемите творби, известни на най-широк кръг публика. Избраните произведения са Симфония № 5 до минор, оп.67, Симфония № 9 ре минор оп.125, Соната №14 Quasi una fantasia в до диез минор, оп. 27, №2;
– плакати, отнасящи се до личността, житейския и творчески път на композитора: „Пътят на музиканта“ и „Хайдн, Моцарт и Бетовен – класическа виенска школа“.
Основните насоки от страна на преподавателите са свързани с изискването плакатите да отразят емоционално и съдържателно важните моменти от битието и творчеството на Бетовен. Предизвикателство и част от творческия проблем пред студентите е те по лаконичен и въздействащ начин да впечатлят, привлекат и информират аудиторията, като се постави акцент върху събитието и се провокира интерес и любопитство у зрителя (това определя тяхната специфика като художествени плакати с ясна концепция и послание с некомерсиална цел).
Изясняването на общата концепция се свързва с конкретни изисквания, общи и частни, към отделните 3 групи плакати и конкретно към всеки един от тях. Към общите условия за определен формат и ориентация на плакатите (100 х 70 см, портретна ориентация) се добавят и специфични изисквания, свързани с текстови елементи, които ще присъстват върху плаката, описание на изобразявания мотив и необходимото въздействие, което трябва да постигнат изображението, цветовата гама и композицията.
В подготвителния етап се оформят отделните екипи, които включват всички участници в проекта – 13 студенти от II курс, специалност „Графичен дизайн с реклама“, обединени по двойки в шест екипа и един работещ самостоятелно. Студентите притежават както художествена подготовка чрез обучение в основни учебни курсове по рисуване, живопис, илюстрация и декоративни изкуства, така и знания и умения, свързани с овладяването на специализиран софтуер за обработка на компютърна графика, като Adobe Photoshop и Adobe Illustrator. В допълнителната си извънаудиторна самоподготовка много от тях ползват графични програми като Sketchbook и други, с които си служат свободно при създаването на авторски изображения. На тази основа се формират и базови изобразителни и дизайнерски компетентности, свързани с бъдещата работа на графичния дизайнер, сред които и умения за илюстриране на художествени и нехудожествени текстове.
2.2.2. Същински етап
В процеса на реализация на всеки проект този етап се свързва с работа с информационни източници, техния критичен подбор, обработване на информацията, подбор на образци, примери, интегриране на различните компоненти в цялостен продукт.
Задачите, които се реализират през този етап, условно наречени изобразителни и музикални, невинаги протичат в синхрон. Докато се уточняват свързаните с визуалната страна, студентите се запознават например с изразни средства като мелодия, ритъм, със спецификата на симфоничния оркестър, с понятия за форма и жанр, за музикален стил и др., като в повечето случаи именно музиката на Бетовен се използва като музикална илюстрация.
Студентите не са ограничавани в избора на техника за изпълнението на продукцията. Тя може да се изпълнява както с традиционни материали и техники, така и в дигитална среда. Графичните програми, с които да боравят при работата си, са по тяхно свободно предпочитание. Комбинацията между различни софтуери или между класически и дигитални техники също е неограничена. Препоръчва се в началото да се започне с традиционно скициране на идеята и нейното развиване чрез ескизи. От ескиза може да се премине към:
– изготвяне на плакатите с традиционни материали и техники;
– прилагане на компютърна програма (или няколко), в която директно да се рисува;
– комбиниране на двата метода на работа.
В основата на успешната работа по проекта, по-голямата част от която се разгръща в същинския етап, се използват разнообразни методи, подбрани, комбинирани и приложени от екипа преподаватели, например: обучение, базирано на феномени; проектно базирани методи и др. В работата със студентите – ежеседмичното представяне на етапната продукция в Google Classroom и системни срещи в Google Meet, се прилагат методи като обсъждане, консултиране, анализ на плакати, анализ на продукцията в нейното развитие и др. (Damyanov, 2018, pp. 144 – 156).
Преподавателите през повечето време са в ролята на фасилитатори, които не се намесват пряко в работата на студента, а необходимите насоки и корекции се внасят по-скоро индиректно, например чрез разглеждане на различни образци и техния анализ. Студентите се запознават с плакати с насоченост към класическата музика и това дава възможност да се отчетат добрите практики, както и спецификата на плакатите и техните елементи, предназначени за съответната аудитория. На тази база се коментират и основните изисквания към конкретната им работа: основна функция на плаката, достъпност, лаконичност на изображението, комуникативност и др.
Под формата на свободно обсъждане се осъществява и необходимият текущ контрол. Всеки екип представя своето плакатно решение посредством споделен екран в Google Meet. Обсъждат се възникнали трудности, преодоляват се пречки, задават се въпроси в случай на неяснота по изпълнение на указанията. Преди коментара на преподавателите се дава думата на студентите, за да споделят своето мнение, и се провежда групово обсъждане на състоянието на плакатите.
Студентите поддържат директен контакт помежду си, обменят интензивно опит и коментират процеса на работа, както и творческите си решения още преди груповото обсъждане с преподавателите. По този начин се стимулира тяхното самостоятелно и екипно справяне със своевременно възникналите трудности. Така се осъществява и своеобразен взаимен контрол в групата.
2.2.3. Заключителен етап
Идеята за изложба в традиционния ѝ вид се трансформира поради специфичната ситуация, свързана с епидемичната обстановка и протичането на учебния процес и всички останали дейности онлайн. Серията плакати се представи в провеждащия се ежегодно Студентски форум на Педагогическия факултет. Вследствие на това пред участниците се появи необходимост от решаване на нови задачи, изразяващи се в изготвяне на мултимедийна презентация, изготвяне на допълнителни текстове, подбор на музикални откъси и др. В настоящата статия се представят три плаката. Всеки от тях е представител на отделните групи в серията и се придружава от кратък анализ.
– плакат „Пътят на музиканта“
Фигура 1
Изображението (фиг. 1) представлява плакат, отразяващ житейския път на музиканта, извисен над битовите неволи и премеждия, вглъбен в своите музикални идеи. Смисловият център се изгражда на основата на контраста, като символично се съпоставя вътрешната вглъбеност и затвореност с грандиозния размах на духа и широта на творческото прозрение. Животът, изпълнен с контрасти, се представя чрез подбраната цветова гама – композиторът крачи по черно-белите музикални сегменти на своята реалност. Чрез допълнителен текст се разкрива конкретният житейски отрязък, на който е посветен плакатът. Изображението е лаконично и плакативно, замисълът е символистично ясен. Прецизно са подбрани малко елементи, носители на посланието, които са балансирано композирани. Акцентът се поставя върху клавишите и фигурата на композитора, които са централните елементи в плаката. В меки тонове са изобразени допълнителните елементи, разположени в периферията на изображението. Рисунката е дигитална, реалистична, създадена с графичен таблет. Използвани са готови изображения като основа, върху която авторите комбинират творческите си решение и оригинални интерпретации.
– плакат „Лунната соната“
Фигура 2
Плакатът (фиг. 2) е посветен на конкретно музикално произведение – соната за пиано № 14 Quasi una fantasia, по-известна като „Лунната соната“. Смисълът се носи от силуетите на двата профила, очертани върху лунния диск. Мъжкият профил се разпознава като самия Бетовен, а женският – на негова любима. Композиционният и смислов център се изгражда чрез играта на тъмно и светло в центъра на композицията. Посланието се пресъздава с подобаваща простота и лекота на изразните средства, като в същото време въздействието на плаката е силно и запомнящо се. Изображението е създадено изцяло дигитално, а силуетите са изцяло авторска изработка, базирана на образите, известни от запазени до нас портрети на композитора. Текстовата част на плаката представлява названието на произведението на български език и в оригинал. Начинът, по който е подбран текстът, подчертава идеята на изображението. Шрифтовете, съчетани при текстовото оформление, придават допълнителна изящност и грация на графичния израз.
– плакат „Честит рожден ден, Маестро!“
Фигура 3
Плакатът, служещ като „изходен“ или заключителен (фиг. 3), е поздрав, сякаш отправен директно към юбиляря. Без излишна помпозност, а по-скоро в свежа, по детски чиста радост и топла човешка близост се пресъздава празничното настроение. В центъра на плаката е портретът на Бетовен в добре познатото му изражение и сериозен вид, достолепен по свой начин, който придава нужната тежест и сериозност на плакатното излъчване и въздействие. Акцент е червеният шал, символизиращ жизнената сила и енергия, която се предава през времето и пространството, носейки силата на един дух, вечно жив и актуален с непреходността на делата си. Текстово допълнение се явяват поздравът и поводът, отбелязани в долния десен ъгъл. Асоциацията с цветни свещички във вид на цифри е закачлива авторска интерпретация. Цветовете са свежи, топли и празнични. Цялостното излъчване на плаката се асоциира с приветлив хумор и положително настроение. Изработката е дигитална. Портретът е заимстван от оригинално изображение, което преминава през необходимия ретуш и допълнителна обработка, за да придобие настоящия си вид.
Заключение
Професионалното обучение и занимания с изобразително изкуство и музика винаги изискват теоретичните знания да се трансформират в умения, гарантиращи съответен практически резултат: съчиняване или изпълнение на музикално произведение, изработване на определено изображение и др. Възможността за реализация на проект, пряко свързан с конкретен учебен материал, създава условия за интегриране на компетентностния подход в обучението и пълноценно разгръщане на същността на неговите основни характеристики: „интегрирано междупредметно взаимодействие, практическа насоченост на обучението, ориентация към резултати, прилагане на иновативни подходи и практики в процеса на преподаване и учене“2. Дисциплини с интердисциплинарен характер, каквато е „Музика и реклама“, налагат адаптация и трансформация на теоретичните знания за музиката към спецификата на специалността „Графичен дизайн с реклама“. Тяхното усвояване чрез практически задачи и творчески интерпретации поражда у студентите стимулиращата нагласа за полезност и необходимост от тези знания, целенасочено възприемане на музиката, създаване на траен интерес и потребност за самостоятелно обогатяване и развитие в тази област. Съчетаването в екипната работа на индивидуалните особености, нагласи и способности на отделните участници провокира обсъждане и взимане на решения при изпълнение на творческите задачи.
Студентите оценяват като изключително ползотворна и мотивираща цялостната работа по проекта, тъй като е пряко свързана с бъдещата им реализация в областта на графичния дизайн и рекламата, а неговото представяне като завършен творчески продукт – с удовлетвореност и мотивация за по-нататъшното им развитие в избраната от тях професионална област.
БЕЛЕЖКИ
1. Beethoven Jubiläums GmbH (Beethoven Anniversary Society) https://www. bthvn2020.de/en/about-us/about-bthvn2020 (посетен 31.08.2022).
2. МОН, 2019, с. 2-3. https://www.mon.bg/bg/100770 (посетен 31.08.2022).
ЛИТЕРАТУРА
ДАМЯНОВ, Б., 2018. Обучение по изобразително изкуство. Пловдив: Паисий Хилендарски. ISBN 978-619-202-329-4.
REFERENCES
DAMYANOV, B., 2018. Fine art education. Plovdiv: Paisiy Hilendarski. ISBN 978-619-202-329-4 [In Bulgarian].